纪录客人物传记《他们在岛屿写作 2014》由陈传兴、陈怀恩、杨力州、林靖杰、温知仪等台湾导演执导，这一系列含七部：以林海音为主题的《两地》、以周梦蝶为主题的《化城再来人》、以余光中为主题的《逍遥游》、以郑愁予为主题的《如雾起时》、以王文兴为主题的《寻找背海的人》、以杨牧为主题的《朝向一首诗的完成》、以痖弦为主题的《如歌的行板》。 地图，星夜，礁岩与浪，他们在岛屿写作，在时间的尺上镌下刻度，果实，酒神，菊花与蝶，他们在岛屿写作，辉洒出灿亮灵魂的光芒，他们是岛屿的灯塔，高举着永恒的火炬，矗立在世界的峰端。 纪录片由五位精锐导演，以电影式叙事手法与影像风格，纪录与诠释——让我们以眼睛代替手指，翻阅圈点那些芬芳的字句，以心像代替步履，和文学家们在光阴里漫步，在语言中敲击语言，在故事里结晶故事。 文学的心跳与电影的光影火石交会，经典在现在里燃烧。我们从智慧的沃土上启程，在灵思的薪材中点燃，迎向下一个炽烈的文学年代。 七位文学大师的创作灵魂，五位电影导演的生命追寻，21世纪台湾文坛最重量的文学纪录，影坛最深刻的文学电影。 林海音：《两地》 Home in Two Cities 林海音除了是一位著名作家，也是台湾文学的重要推手。她以北平城南故事为背景所写的著名小说《城南旧事》，曾被翻译成各种语文并被改编成电影及绘本，奠定了林海音的文学地位。她创办的文学杂志与出版社「纯文学」，培育无数作家，她自家的客厅更是人人称道的文艺沙龙。北京城南的英子，到了台北城南变成文坛上令人尊崇的「林先生」。导演杨力州以林海音「双乡∕两地」的特殊身分切入，随着女儿夏祖丽娓娓道来的声线，走入她的书桌、生活圈、编辑台，特殊年代里的风声鹤唳与担当，以及那一块奋力开拓的纯文学园圃。她是战后台湾文学从襁褓到成熟，那无私又勇敢的母亲。 周梦蝶：《化城再来人》The Coming of Tulku 周梦蝶为台湾重要诗人，诗风以禅意佛学为特征，又被称「诗僧」。出生于河南，1947年来台后一度在台北武昌街摆书摊，专售诗集与文学作品，成为早期重要文学地景。曾获得第二届中央日报文学奖成就特别奖（台湾）、国家文艺奖（台湾）等，作品《孤独国》于1999年获选为「台湾文学经典」。导演陈传兴借用了佛经典故，以周梦蝶的一天隐喻其一生中的风景，从日常生活中穿插映射其思维、信仰、写作、情缘，带领观众一窥诗人孤独国的世界，几段生命里的流徙与坎坷，因病痛带来的改变与启发等。全片影像风格意境幽远，极富禅意诗情。 余光中：《逍遥游》The Untrammeled Traveler 余光中为两岸三地华人最著名诗人之一。自十六岁开始写作，出版专书达五十多种，涵盖散文、诗集、评论，并翻译多部重要外国作品，对华人文坛与学界皆有深刻影响。出生于南京，1949年来台，就读台大外文系，与覃子豪等人共创「蓝星诗社」，曾获得国家文艺奖（台湾）。余光中夫妇目前定居于台湾高雄。本片跟随着余光中夫妇的游屐，牵引出诗人的乡愁、文学启蒙、写作风格与文坛交游，以及其走过中西思潮交会澎湃的岁月。在那些铿锵的思维与文句垒叠起来的生命史中，最后他将身心都托付给岛屿南方的海湾，和夫人一起，静静陪伴对方的烛光。 郑愁予：《如雾起时》Port of Mists 郑愁予为台湾著名诗人，其作品《错误》、《赋别》等作数十年来传颂不坠，《郑愁予诗集》被选为「三十年来对台湾社会最具影响力的三十本书之一」 。出生于济南，1949年来台，大学毕业后赴美参与爱荷华大学「国际写作计画」。曾获国家文艺奖（台湾）、时报文学奖（台湾）等重要奖项。《如雾起时》以郑愁予同名诗作为向导，切入诗人的生命历程。他曾在港口工作、熟稔于水手与离别，从以诗会友煮酒焚叶的烫热年代，历经爱荷华时期的冲激，以及任教于耶鲁后的静定与博观。年复一年，诗人始终守着这美的行业，高高举起风灯，在世界的脸上镶嵌光影。早期的浪漫咏叹虽渐褪，却更显其炉火纯青。 王文兴：《寻找背海的人》The Man Behind the Book 王文兴为台湾著名作家，其作品《家变》在1973年发表时引起争议，因形式、内容甚至语言都是全新的，这部作品至今仍被讨论不断。生于福建，1946年举家迁台，高中毕业后至台大外文系与同学白先勇等人创办《现代文学》杂志，影响台湾文坛甚巨。曾获得国家文艺奖（台湾）、艺术及文学勋章的骑士勋位（法国）。本片以21个线索为主轴，藉由年轻小说家寻访的踪迹，串起王文兴的文学生涯。导演林靖杰并藉由影像、照片、手稿、动画、舞台剧、即兴朗诵等形式，展现了一个信守文字信仰、珍重对待写作、以缓慢换取深刻的文学身影。让读者观众得以凝见，那在斗室内如同挖掘壕沟般一斧一凿搬运着胸膛内的土，小说家与自己搏斗的每一夜……。 杨 牧：《朝向一首诗的完成》Towards the Completion of a Poem 杨牧为台湾著名诗人、散文家与学者，作品影响文坛深远。于台湾花莲出生，1964年自东海大学外文系毕业，随后赴美进入爱荷华大学诗创作班。杨牧自15岁便开始以叶珊为笔名写诗，在《现代诗》等杂志发表；32岁之后改笔名为杨牧，风格由原本的浪漫加入冷静与社会关怀。2000年获得国家文艺奖（台湾）。本片自诗人杨牧朗诵的声音中，展开一段对于庞大文学生命的追索。那个花莲中学里踟蹰的少年，大度山下论辩学习的身影，在爱荷华选读古英文的执着与好奇，乃至其穿梭于欧美、中国与台湾的文化资源，融会知识进入文学写作的尝试，那对于音韵与想像计较的决心，均使人于重读杨牧诗文时，再次被深深地撼动。 痖弦:《如歌的行板》The Inspired Island 2 回顾1950年代迄今台湾诗坛与文坛，痖弦的参与及贡献，几乎可说是从一个人的身体力行，缩影了超过六十年的现代诗与文化史。 在创作上，公开发表诗作虽然只有12年（1953-1965），然而作品经典淬炼，经过好几世代潮流的浪头，仍传颂不辍。在编辑事业上，从《创世纪》、《幼狮文艺》到《联合报副刊》，前后45年编辑生涯开枝散叶，以特有的温情、智识、人缘风度，前溯五四与日据时期文学传统，从岛内到海外，打造文坛盛世。 纪录片《如歌的行板》从痖弦现下在温哥华的日常生活展开，描绘诗人「退而不休」的文学进行式：依据痖弦广结人缘的宽阔关怀，与林亨泰、林怀民、蒋勋、席慕容、吴晟、苏伟贞、黄永武、马森、阮义忠等好友，回忆诗、副刊与文坛种种，交织呈现诗人与华文文学界的绵密交流；与张默重回高雄左营眷村，同游《创世纪》创刊与1950年代创作狂飙、抄写禁书的「左营军中广播电台」、「高雄炼油厂图书室」等场景；南下成功大学，踏访「旭町营房」旧址，回忆初来台湾的军营生活与文友结缘；和接任副刊编务的陈义芝一起到图书馆，翻阅昔年《联合报》副刊档案，回忆「副刊王」与「副刊高」（高信疆）竞争互动、合纵连横的台湾文学副刊盛世。同时，拍摄团队也随诗人重返故乡河南南阳，回到童年住居与学校，踏勘古城人文环境，追索诗人生命与诗意的根基。 历经大时代变迁、壮阔波涌的文学生活，在本片中借着抒情诗般的动人影像，生动而优美地铺展痖弦的生命之诗，成就了超越「记录」的传记电影新风貌。